« Je peins
la culture
qui m’a
construit »
Je suis RenLow, artiste visuel marseillais, profondément méditerranéen. Du côté de ma mère, j’ai une grand-mère pieds-noirs née en Algérie et un grand-père italien. Du côté de mon père, mes racines plongent en Espagne. Ce mélange d’influences, de cultures, de tempéraments et de couleurs fait partie intégrante de mon identité. Il nourrit ma sensibilité, mon rapport à la lumière, au contraste, à la chaleur et à l’intensité.
Je dessine depuis l’âge de 8 ans. Cette passion m’a naturellement conduit vers une école de graphisme, puis vers le métier de graphiste que j’exerce depuis 2004.
Après plusieurs années derrière un écran, j’ai ressenti le besoin de revenir à l’essentiel : la matière, le geste, la texture. En 2017, je me replonge intensément dans le dessin et la peinture. Fusain, gouache, huile, collage, pastel, bombe, Posca… j’explore, je superpose, je cherche une énergie plus instinctive, plus vivante.
Je suis un enfant des années 80, nourri par les films cultes des années 90, les dessins animés du mercredi matin, le hip-hop et les premières musiques électroniques des années 2000. Ces images, ces sons, ces icônes ne sont pas de simples souvenirs : ce sont des fragments d’identité.
Mon travail est guidé par cette mémoire culturelle. Il y a une nostalgie assumée dans ma démarche, mais une nostalgie active : je ne cherche pas à reproduire le passé, je cherche à le réactiver, à le faire vibrer à nouveau.
À travers mes portraits, je mets en lumière cette culture qui m’a construit. Je lui rends hommage en la réinterprétant avec ma sensibilité d’aujourd’hui.
Je travaille principalement sur des toiles carrées de 75 à 80 cm, en utilisant la bombe, la gouache, l’acrylique et les Posca pour créer des compositions dynamiques, colorées et vibrantes.
Depuis 2024, je développe une série cohérente à la croisée du pop art, du street art et du pixel art. Elle se distingue par des couleurs franches, une énergie urbaine assumée et une esthétique punchy, fidèle à mon univers.
Mon ambition est de présenter cette série en exposition et de poursuivre son évolution, jusqu’à la transposer, demain, à plus grande échelle… sur un mur.
